John Lennon liet een onuitwisbare stempel na op de muziekwereld, eerst als een van de vier Beatles en later als solo-artiest voor hij in 1980 werd doodgeschoten door M.C. in New York City.
De iconische zanger was ook erg gepassioneerd door kunst, maar hij vond het moeilijk om serieus genomen te worden door de kunstwereld.
'Hij was op zoek naar kunstgallerijen in New York en Canada (om er zijn kunstwerken tentoon te stellen),' zeg Yoko Ono, de weduwe van Lennon. 'Het was erg frustrerend omdat we nergens terecht konden.'
Ono herinnert zich nog goed hoe het schilderen en tekenen John veel vreugde bezorgde.
'Ik keek vaak over zijn schouder met hem mee terwijl hij aan het werken was,' zei Ono tijdens een telefonisch interview vanuit New York. ' Als hij het niet mooi vond of dacht dat het niet goed genoeg was, gooide hij het gwoon in de vuilnisbak. Van diegenen die hij goed vond, zei hij ‘Kijk hier eens naar, wat denk je hiervan?’ Hij was altijd blij als hij goedkeuring kreeg.'
Vanaf vandaag kunnen de fans een aantal werken van Lennon bewonderen op een tentoonstelling die de titel kreeg ‘Gimme Some Truth: The Artwork of John Lennon,’, die vanaf vandaag loopt tot en met volgende zondag in Hyde Park Village.
De tentoonstelling wordt georganiseerd door Ono en Legacy Fine Art & Productions. De opbrengsten er van gaan naar de Jason Ackerman Foundation, een locale nonprofit organisatie dat financiële beurzen bezorgt en interactieve activiteiten opzet voor het verbeteren van het leven van kinderen die een tragedie overleefd hebben.
De tentoonstelling die genoemd werd naar een liedje dat Lennon schreef voor het album ‘Imagine’ in 1972, bestaat uit meer dan 100 tekeningen en schetsen, alsook handgeschreven teksten van Lennon vanaf zijn jeugd tot zijn periode als Beatle en later tot aan zijn dood.
De kunstwerken hebben een beperkte oplage en er is ook een zelfportret bij waarin Lennon in het water staat en zichzelf de pose aanneemt van ‘Statue of Liberty’ (het Vrijheidsbeeld), en ook een lithografie met de handgeschreven lyrics van ‘Gimme Some Truth’, en een eenvoudige tekening met enkele pennetrekken die Lennon en Ono voorstelt zittend op een wolk en dat de naam kreeg ‘On Cloud 9’, en ook een roze olifant die schaapjes telt.
Meer dan een dozijn werken werden toegevoegd sinds de tentoonstelling voor het eerst paats had in Hyde Park Village in 2006.
'Veel mensen beleven kippenvelmomenten als ze vertellen over een bepaald nummer of over wat Lennon juist voor hen betekende,' zegt Siegel. 'Het is een erg deugddoende tentoonstelling en een kijkje nemen stemt zeker tot nadenken.'
Bezoekers kunnen kopieën van prenten en litho’s van handgeschreven liedjesteksten, zoals de klassiekers van The Beatles, ‘Nowhere Man’, ‘Revolution’ en ‘Lucy In The Sky With Diamonds’, kopen.
Ono zegt dat bezoekers blij verrast zullen zijn de veelzijdigheid van de artistieke talenten van Lennon te ontdekken.
'Hij was een even groot kunstenaar dan als hij een muzikant was,' zegt ze. 'Hij had een ongelooflijk groot gevoel voor humor dat je niet altijd zag als hij aan het werk was. Hij was erg warm ook. Mensen verwachten niet dat hij aan kunst op een hoog niveau kan doen, maar hij was erg goed. Ik denk dat hij een genie was.'
Ono hoopt dat de tentoonstelling, net als de muziek van Lennon, zijn vele fans en kunstenaars-in-spe zal inspireren.
'Dit was altijd een droom van hem,' voegt Ono er nog aan toe. 'Hij was zo menselijk, zo open-minded, en mensen hadden het idee dat ze hem kenden, het voelde aan alsof hij je buurman was. (Zijn kunst) gaf mensen hoop en moedigt hen aan. En ik hoop dat het heel veel mensen aanzet om ook kunst te gaan maken.'
(Bron: tbo.com)
(Vert: Janien Nuijten-Colans)
